Inside Out: Ist der 3D-Film von Pixar der beste Kinderfilm aller Zeiten?
Kritiker loben einen entzückenden Film über das Finden des Glücks, aber hat er eine dunklere Botschaft?
Outnow.ch
Der neueste 3D-Animationsfilm von Pixar, Inside Out, startet diese Woche in den britischen Kinos, und während einige ihn als den 'besten Kinderfilm aller Zeiten' bezeichnen, denken andere, dass er eine unheilvollere Botschaft für die jungen Leute von heute bietet.
Die Pixar/Walt Disney-Koproduktion mit den Stimmen von Amy Poehler, Bill Hader und Kyle McClachlan wurde im Mai bei den 68. Filmfestspielen in Cannes gefeiert und hat seitdem US-Einspielrekorde gebrochen.
Inside Out erzählt die Geschichte eines kleinen amerikanischen Mädchens namens Riley, das mit fünf konkurrierenden Emotionen in ihrem Kopf aufwächst – Freude, Traurigkeit, Angst, Wut und Ekel. Als Rileys Familie aus beruflichen Gründen in ein neues Zuhause umziehen muss, haben Rileys Emotionen Schwierigkeiten, sich anzupassen, was zu emotionalem Aufruhr führt, aber Freude und Traurigkeit arbeiten zusammen, um das Gleichgewicht wiederherzustellen.
Die meisten Kritiker sind in den Bann des Films gefallen. Könnte Inside Out der beste Kinderfilm aller Zeiten sein? fragt Bryony Gordon im Täglicher Telegraph . 'Gut möglich.'
Es ist ein Animationsfilm über psychische Gesundheit, sagt Gordon, und es ist fast undenkbar, dass er vor einem Jahrzehnt gedreht worden wäre. Gordon fügt hinzu, dass sie sich wünschte, es wäre schon als Kind da gewesen und „Melancholie war ein unerwünschtes Gefühl, das es zu verbannen galt“.
Eine der Freuden von Pixars Film über Emotionen ist, dass 'Freud an die Seitenlinie verbannt wird', sagt Geoffrey Macnab in Der Unabhängige . Dies ist ein Film für das Computerzeitalter, in dem „Bewusstsein fast wie eine Computerfestplatte wahrgenommen wird und Emotionen als etwas, das durch Drücken von Tasten auf einer Tastatur ausgedrückt werden kann“.
Aber was sich seit den Tagen von The Wizard Of Oz nicht geändert hat, sagt Macnab, ist die Vorstellung, dass „es keinen Ort wie zu Hause gibt“.
Es ist komplexer als das, sagt Xan Brooks, in Der Wächter . Wenn überhaupt, deutet der Film darauf hin, dass Riley Oz ist. Aber wirklich, sagt Brooks, während dieser Film 'ein Traum für Kinder und eine Freude für die Eltern ist, ist es für Kritiker ein Albtraum, ihn zu dekonstruieren'.
„Früher sah dieses Genre einfach aus“, fügt Brooks hinzu, dann kommt Pixar mit diesem „metaphysischen Formenbrecher“, einem Film, der Traurigkeit und Zweifel umfasst, und plötzlich „Wir sind nicht mehr in Kansas“.
Ein Kritiker fand eine weniger schmackhafte Botschaft. James Douglas auf der Website Die Ahle , schreibt, dass Inside Out 'einen quasi-humanistischen Erzählhaken hat, der eine öffentliche Verdauung ermöglicht', aber in Wirklichkeit ist es überhaupt nicht humanistisch, es ist eine unterschwellige Programmierung, um eine neue Generation williger Arbeiter zu schaffen.
In jedem Pixar-Film, sagt Douglas, „ist der Bogen des Protagonisten auf das ultimative Ziel ausgerichtet, ein effizienter, produktiver Arbeiter zu sein“. In Inside out beginnt der Ärger, als Rileys Vater seine Familie aus einem komfortablen Zuhause entwurzelt und sie für sein Start-up nach San Francisco bringt. Er ist dann zu beschäftigt, um mit der Not seiner Tochter fertig zu werden. Aber anstatt diesen Zustand zu verurteilen, ist es Rileys Last zu akzeptieren und damit umzugehen.
Was Inside Out wirklich suggeriert, sagt Douglas, ist, dass es beim Erwachsenwerden darum geht, „dem Druck des Kapitalismus gerecht zu werden“.
