Banksys Girl with Balloon: Gehen, Gehen, Gehen…
Der Stunt des rebellischen Bristols überschattete den wahren Star von Sothebys neuster Kunstauktion
Sotheby's
Als ich am Montag letzter Woche bei Sotheby's vorbeikam, um die Lose vor der Abendauktion für zeitgenössische Kunst zu besichtigen, schien nichts verkehrt zu sein. Als ich durch die Galerie schlenderte, sah ich Roy Lichtensteins Pop-Art Pyramide , Jenny Savilles fleischiges Selbstporträt Gestützt (siehe unten), eine pornografische Vase von Grayson Perry, und Afromantik – Chris Ofilis Gemälde aus Elefantenmist, das auf zwei großen Kugeln aus Elefantenmist an der Wand lehnte. Der Lastwagen, der ihn transportierte, war ziemlich duftend geworden, sagte man mir.
Also Kunstwerke der größten Namen der zeitgenössischen Kunst seit den 1960er Jahren bis heute. Anders als das eher grotesk aussehende Minerva von John Currin oder die Harz- und Gummifigur des Künstlers von Maurizio Cattelan, genannt Mini-ich , alles schien normal.
Außergewöhnlich war jedoch das, was sich in Banksys Sprühfarbe auf Leinwand versteckte, Mädchen mit Ballon (unten) – deren Wandbildversion letztes Jahr zum beliebtesten Kunstwerk Großbritanniens gewählt wurde. Obwohl es so unschuldig zwischen den anderen Gemälden hing wie der symbolische rote Ballon, den es zeigt, das aus dem Griff des Kindes fliegt, hatte der berühmte anonyme Graffiti-Künstler aus Bristol eine Überraschung installiert. Denn in dem sperrigen Goldrahmen war vor Jahren ein Aktenvernichter sorgfältig versteckt worden, als er eines Tages versteigert wurde.
Banksys Rache
Während die Identität von Banksy ein Geheimnis bleibt (das Internet wimmelt von Theorien), ist seine (oder ihre?) Abneigung gegen Auktionen bekannt. Im Jahr 2014, während einer Ausstellung seiner Wandbilder in London, bevor sie unter den Hammer kamen, wurde auf seiner Website ein Statement veröffentlicht, das lautete: Banksy möchte klarstellen – diese Ausstellung hat nichts mit mir zu tun und ich finde es ekelhaft Menschen dürfen ohne Erlaubnis Kunst an Wänden ausstellen.
Nun, am Freitag hatte er seine Rache – oder doch? Innerhalb von Sekunden, nachdem der Auktionator seinen Hammer zu Fall gebracht hat Mädchen mit Ballon Für 860.000 Pfund (1,04 Millionen Pfund einschließlich Gebühren) rutschte das Gemälde durch den in die Klinge eingebetteten Rahmen und hinterließ die Leinwand unter dem Keuchen des Publikums halb zerfetzt. Es scheint, als hätten wir gerade Banksy-ed bekommen, sagte Alex Branczik, Senior Director und Leiter für zeitgenössische Kunst in Europa bei Sotheby’s. Banksy hat ein Bild des zerfetzten Millionen-Pfund-Stücks online gestellt mit der Überschrift: Going, going, goes… Lucio Fontana, der italienische Künstler, dessen aufgeschnittene monochrome Leinwände aus den 1960er-Jahren ebenfalls Teil der Auktion waren, könnte argumentiert haben, dass er auf die Idee zuerst – wäre er heute am Leben.
Anfangs waren sich die Korrespondenten nicht sicher, ob Mädchen mit Ballon nach der Tat mehr oder weniger wert sein würde – es war schließlich noch nie vorgekommen. Wir haben mit dem erfolgreichen Käufer gesprochen, der von der Geschichte überrascht war, sagte Sotheby’s der Financial Times. Wir diskutieren über die nächsten Schritte. Glücklicherweise scheint der Konsens für alle (wenn nicht für Banksy) mehr angekommen zu sein. [Aufgrund] der Medienaufmerksamkeit, die dieser Stunt erhalten hat, würde der glückliche Käufer eine großartige Rendite erzielen…, sagte Joe Syer, Mitbegründer des Online-Händlers MyArtBroker dem Guardian. Dies ist jetzt Teil der Kunstgeschichte in seinem zerfetzten Zustand, und wir schätzen, dass Banksy seinen Wert um mindestens 50 % erhöht hat, möglicherweise bis zu einem Wert von über 2 Millionen Pfund. Das ist die Sache mit der zeitgenössischen Kunst – sie überrascht immer wieder.
Der wahre Star der Show
Banksys schlagzeilenträchtige Intervention verdeckte, was sonst der Star der Show war: Jenny Savilles Gestützt . Es brachte am selben Abend 9,5 Millionen Pfund ein, übertraf damit seine obere Schätzung von 4 Millionen Pfund und stellte einen neuen Auktionsrekord für eine lebende Künstlerin auf. Als Orgie des malerischen Exzesses ist es eines der einflussreichsten und bemerkenswertesten Gemälde eines britischen Künstlers der letzten 30 Jahre, sagt Sotheby’s. Als Sujet des Gemäldes reiht sich Saville in die Tradition des weiblichen Aktes ein und untergräbt und verzerrt männlich definierte Schönheitstraditionen. Ihr schmerzerfüllter Ausdruck untergräbt ihre Autorität, ein Zitat der französischen Feministin Luce Irigaray, in dem sie behauptet, dass Männer Frauen als Spiegel benutzen, wurde über die Oberfläche des Gemäldes geritzt.
Aber das Zitat ist invertiert und unleserlich, eher für den Konsum des Subjekts als für den Betrachter gedacht.
Das zwei Meter hohe Stück wurde erstmals 1992 auf der Abschlussmesse von Saville in Edinburgh gezeigt. Als es im selben Jahr auf dem Titelblatt der Times News Review erschien, erregte es landesweit Aufmerksamkeit auf Saville (und auf Charles Saatchi, der sich bemühte, schnapp dir jedes Werk von Saville, das er in die Finger bekommen konnte). Propped war Teil der zentralen und provokativen Ausstellung Sensation: Young British Artists from the Saatchi Collection, die 1997 in der Royal Academy of Arts in London stattfand. Ein weiteres Gemälde von Saville, Schicht , wurde 2016 bei Sotheby's für 6,8 Millionen Pfund verkauft.
Dieser Artikel wurde ursprünglich veröffentlicht in GeldWoche
