Interview mit Jennifer Gibson: Mit Modeschmuck glänzen
Ihre Leidenschaft für Vintage-Schätze teilt die erfahrene Sammlerin mit einem Special Edit bei Selfridges
Modeschmuck soll Frauen nicht eine Aura des Reichtums verleihen, sondern sie schön machen, sagte Coco Chanel, Königin der künstlichen Perlen und glitzernden künstlichen Edelsteine. Es ist ein Gefühl, das bei Jennifer Gibson mitschwingt, die 2016 ihre gleichnamige Marke für Vintage-Modeschmuck auf den Markt brachte und seit ihrer Jugend eine leidenschaftliche Sammlerin von auffälligen und seltenen Stücken war.
Gibson, deren Mutter ein Antiquitätengeschäft besaß, war von der Verarbeitung und Opulenz dieser Stücke angezogen, die sie als Ausdruck purer Freude ansah, die von einem Sinn für uneingeschränkte Fantasie und Abenteuer gelenkt wurde. Als sie mehr über die kulturellen und sozialen Implikationen von Modeschmuck erfuhr – die Art und Weise, wie er hohen Glamour demokratisierte und Frauen jeden Hintergrunds ermöglichte, sich spielerischer mit Mode als Form der Selbstdarstellung zu beschäftigen –, wurden ihre Tendenzen zur Elster schärfer und anspruchsvoller.
Heute jedes Stück, für das sie sich auswählt ihr einzigartiges Geschäft wurde hinsichtlich Aussehen, Haptik und Hintergrund sorgfältig durchdacht - sei es ein seltener Dior-Schatz aus den 1950er Jahren oder eine unsignierte Chokerkette aus den 1990er Jahren. Gibson hat gerade spezielle Vintage-Schmuckbearbeitungen für . kreiert Selfridges , kuratiert ein Trio von Kollektionen für seine Geschäfte in London, Manchester Exchange Square und Birmingham, von denen einige auch online erhältlich sind.
Hier erzählt uns die erfahrene Sammlerin von ihren Lieblingsstücken und warum Vintage-Modeschmuck immer noch die Kraft hat, zu erziehen und aufzuklären.
Warum haben Sie sich auf Vintage-Modeschmuck und nicht auf antiken edlen Schmuck spezialisiert?
Ich denke, es liegt an der Faszination für die Verarbeitung. Die Kreativität und der Wagemut, die Designer früher auf diese Stücke angewendet haben, sind erstaunlich. Wenn man darüber nachdenkt, hat ein Stück Metall, Glas oder Emaille keinen inneren Wert und dennoch ist die Liebe zum Detail, die man in vielen Vintage-Modeschmuck findet, oft mit der von edlem Schmuck vergleichbar. Auch die Innovation kannte in vielerlei Hinsicht keine Grenzen, denn Designer hatten nicht die Zwänge, die bei edlem Schmuck bestehen. Dinge wie Budget oder Steingröße, wie zum Beispiel nur einen Smaragd mit einem bestimmten Karat bekommen zu können und das Design entsprechend anpassen zu müssen. Bei Modeschmuck konnte man so groß werden, wie man wollte. Diese günstigeren Schmuckstücke bedeuteten auch mehr Freiheit für Frauen - sie konnten es für sich selbst kaufen und nach Belieben mit verschiedenen Stücken spielen. Sie war demokratisch und sprach alle Gesellschaftsschichten an, was in den 1940er und 1950er Jahren zu einem regelrechten Produktionsboom führte. Jetzt haben wir all diesen unglaublichen Reichtum an Geschichte mit Modeschmuck, der die sich im Laufe der Jahrzehnte entwickelnde Kreativität in der Mode widerspiegelt. Ich finde immer Dinge, die ich noch nie zuvor gesehen habe, also lerne ich ständig dazu.
Welche Schätze haben Sie in letzter Zeit gefunden?
Ich habe eine schöne Dior-Brosche für meine eigene Sammlung gekauft. Christian Dior ist interessant, weil er mit so vielen Mitarbeitern zusammengearbeitet hat. Es ist ein Design, das ich noch nie zuvor gesehen habe, es ist sehr Art Deco-Stil, was für ihn ziemlich ungewöhnlich war. Große [Couture]-Häuser wie Dior und Chanel haben zwar historische Aufzeichnungen, aber sie haben nicht alle Informationen – ihr Ansatz ist stark retrospektive Archivierung. Es gibt keine einzige Quelle, auf die Sie wirklich achten sollten, wenn Sie recherchieren. Schön, dass es nach all den Jahren immer etwas gibt, das mich völlig überrascht.
Willst du am Ende nicht alles behalten?
Es ist sehr schwierig! Ich bin wie alle anderen auch, ich habe ein Budget. Beim Sammeln geht es auch darum, Dinge für die Zukunft zu sichern. Für die Ausstellung habe ich dem Londoner Victoria & Albert Museum ein Schmuckstück von Dior geliehen Christian Dior: Designer der Träume im Jahr 2019. Das Stück [das oben zu sehende Bal de Oiseaux parure aus Bronze, Rhodium und Glas] stammt aus meiner persönlichen Sammlung, aber ich habe es tatsächlich dem Museum vermacht. Die Geschichte ist, dass es in London von einem Hersteller namens Mitchel Maer nach dem Design von Christian Dior hergestellt wurde. Dior war ein echter Anglophiler. Er hatte eine große Schwäche für England, also geht es in seine rechtmäßige Heimat.
Erzählen Sie mir ein bisschen mehr über die Kollektionen, die Sie für die Selfridges-Stores in London, Manchester und Birmingham ausgewählt haben?
Es sind kleine Bearbeitungen, aber einige von ihnen sind ziemlich große Stücke, so dass sie Platz brauchen. In London stand der Glanz und Glamour der Cocktail-Ära der 1950er Jahre im Mittelpunkt mit ein paar Hauch 80er-Drama mit großen Halsbändern und Ohrringen. In Manchester und Birmingham sind die Kollektionen eher von Designern geleitet, hauptsächlich Chanel, Dior und Givenchy. Die Londoner Ausgabe ist jetzt online, aber diese einzigartigen Stücke sollen gesehen und gefühlt werden, daher freuen wir uns auf die Wiedereröffnung der Geschäfte nach der Sperrung.
Einige dieser Juwelen müssen eine interessante Hintergrundgeschichte haben…
In Selfridges Manchester gibt es ein Paar goldene Dior-Ohrringe. Das gleiche Modell wurde 1991 von Linda Evangelista auf dem Laufsteg getragen. [Dieser Moment wurde von einer beeindruckenden französischen Redakteurin ausgewählt Carine de Roitfeld als einer ihrer Lieblingsmomente auf dem Laufsteg von Linda E]. Wenn Sie ein solches Bild finden, ist es so großartig. Ich suche ständig Bilder von Landebahnen, um zu sehen, ob ich ein Stück in einem bestimmten Moment platzieren kann. Während ich suche, falle ich unweigerlich in weitere fünf Kaninchenlöcher. Aber eine Zeit und einen Ort zu finden, erweckt die Dinge wirklich zum Leben. In London gibt es eine blaue Kristall-Cluster-Halskette. Es ist kein Dior-Stück, aber Dior und Swarovski haben zusammen den Regenbogenkristall erfunden, besser bekannt als Aurora Borealis-Kristall. Es ist ein wirklich dramatisches Stück, das direkt über dem Schlüsselbein sitzt. Die Farbe Blau ist mit diesem Stein so schwer einzufangen, da sie so vergänglich ist. Ich meine, es ist 70 Jahre alt, nur Metall und Glas, und doch hat jemand jeden einzelnen dieser Steine mühevoll gesetzt. Schaut man sich die Rückseite an, ist die Kunstfertigkeit ebenso stark, was ein wesentliches Merkmal von Vintage-Modeschmuck ist. Etwas zu schätzen und heute nicht mehr so prominent.
Gibt es ein Vintage-Stück, das Sie suchen?
Da ist eine Brosche von Dior, ein kristallverkrustetes Einhorn aus den 1950er Jahren. Ich habe ein paar, aber sie sind astronomisch, weil sie so selten sind. Es wurde auch von Mitchel Maer gemacht. Die Dinge, die er und Dior zusammen geschaffen haben, waren einfach magisch. Sie entwarfen eine Spieluhr, die als mit Putten und Blumen verzierte Anstecknadel getragen werden konnte. Denken Sie nur daran, wie sie sich das gemeinsam ausgedacht haben: Ein Miniaturmechanismus made in Switzerland, der zu etwas so Schönem gezaubert wurde, das Sie an Ihre Kleidung heften können! Im modernen Schmuck sind diese Geschichten fast aus zweiter oder dritter Hand und stammen aus dieser reichen Vergangenheit. Chanel war ihrer Zeit auch so voraus. Ihre Kleidung, aber auch ihr Schmuck, war so grenzenlos. Ich könnte stundenlang über diese Designer sprechen und wie sie den Schmuck revolutionierten.
Glauben Sie, dass Modeschmuck eine eigene Persönlichkeit annehmen kann, da das Erbe für den Käufer eine so große Anziehungskraft darstellt?
Modeschmuck fasziniert nach wie vor und die Geschichte entwickelt sich entsprechend Ihrem eigenen Leben und Ihren Abenteuern. Ich erinnere mich, dass wir einmal in einer Nacht drei Spinnenbroschen verkauft haben. Einer war bei einem Rechtsanwalt. Sie sagte, dass sie in der nächsten Woche zu einer wichtigen Veranstaltung gehen würde und wollte ein Gesprächsthema – was ich wirklich fabelhaft finde. Schmuck drückt also Dinge aus, ohne etwas sagen zu müssen, und das ist einer der Gründe, warum ich ihn so liebe.
