Der Meister der Hermès-Seiden: Christophe Goineau
In Paris mit Hermès Creative Director für Herrenseiden
Christophe Goineau ist ein offener Interviewpartner. Bevor ich zu Hermès kam, kannte ich die Marke nicht so gut. Ich habe Hermès als ein Haus der Traditionen betrachtet, gibt er zu, als ich ihn bitte, seine persönliche Vorstellung von der Pariser Marke in Erinnerung zu rufen, bevor er vor über drei Jahrzehnten zum ersten Mal zu Hermès kam. Als ich dann 1987 zum ersten Mal in die Firma eingetreten bin, habe ich die Modernität des Hauses erlebt und miterlebt
Goineau hat den Innovationsgeist von Hermès seitdem weitergeführt. 2011 wurde er zum Creative Director von Herrenseiden ernannt, einer Kategorie, die er mit kreativem Wagemut prägt, der auf Hermès' handwerklicher Exzellenz und Know-how basiert. In den Lyonnaise-Werkstätten der Marke – hier im Osten Zentralfrankreichs liegt das Herz der Seidenproduktion von Hermès – hat Goineau Handwerker beauftragt, Seide mit Blockdrucken zu stempeln, die traditionelle indische Techniken verfechten; anderswo werden bedruckte Schals überfärbt, um ein Ombre-Finish zu erzielen. Um Goineaus Caducée Rock Tie and Dye-Design 2017 zu verwirklichen, hat das Lyons-Team fertige Schals mit kleinen Knoten handgeknüpft, die dann in lebendige Farbstoffe getaucht wurden, wobei jeder Knoten einzeln eingetaucht wurde. Wir können mehrere Stunden mit kleinen Details verbringen, die vielleicht auf den ersten Blick nicht auffallen, sagt Goineau und verweist auf den Qualitätsanspruch von Hermès. aber unsere Kunden werden sie bemerken, wenn sie unsere Objekte tragen. Sie können sie auch bemerken, wenn sie den Schal für mehrere Jahre weglegen und [dann] wiederentdecken und immer noch die gleiche Freude daran haben, ihn zu tragen. Diese kleinen, manchmal unsichtbaren Details, die den Unterschied machen
Goineau – damals ein 21-jähriger Business School-Student – wurde zunächst von Hermès angestellt, um ein sechsmonatiges Praktikum zu absolvieren. Nach der Unterbringung – und nachdem er sich der damaligen französischen Wehrpflicht entzogen hatte – fand sich Goineau auf der Suche nach einer Anstellung wieder; Glücklicherweise bot Hermès an, seinen Vertrag zu verlängern. Während der Zusammenarbeit mit dem engmaschigen Team der Marke fand Goineau langsam seine Berufung. Ich hatte die Chance, Menschen zu treffen, die dem Haus voll und ganz zugetan waren, erinnert er sich. Leidenschaftliche Menschen – Wenn Sie leidenschaftliche Menschen treffen, teilen sie ihre Leidenschaft.
Neben Leder ist Seide seit langem eine der tragenden Säulen des Hermès-Erbes. Der in Deutschland geborene Thierry Hermès eröffnete 1837 seine erste Pariser Meisterwerkstatt und spezialisierte sich auf preisgekrönte Geschirre und Trensen. Seitdem ist das Unternehmen familiengeführt: Die nachfolgenden Generationen führten wiederum Hermès-Sättel, Sportswear (beginnend mit einer Golf-Lederjacke mit Reißverschluss), Accessoires und Schmuck ein. Heute gibt es 16 Hermès Métiers, Spezialgebiete wie Prt-à-porter, Parfüm, Uhren und ab März Beauty.
Christophe Goineau, Hermès Creative Director für Herrenseiden
Jeu Des Omnibus Et Dames Blanches markierte Hermès' ersten Ausflug in die Seide: Benannt nach einem Brettspiel, bei dem die Spieler Wetten auf Pferdekutschen abschließen mussten – einschließlich des Pariser öffentlichen Omnibus Dames Blanches mit zwei Abteilen – die Kreation von 1937 verwendet ein kreisförmiges Holzschnittmuster entworfen vom Künstler Hugo Grygkar. Luxus wird bei Hermès respektlos und verspielt angegangen. Wir sind ein Haus der Evolution und kein Haus der Revolution, sagt Goineau, der oft die gut sortierten Archive der Marke aufsucht, um sich inspirieren zu lassen.
In seinen beiden Hermès-Büros – das eine liegt im historischen Gebäude des Hauses in der Rue du Faubourg Saint-Honoré, das andere im Pariser Vorort Pantin, wo Hermès ein Duftlabor mit der Parfümeurin Christine Nagel und einem Kader von Maßschneider, die die Herrenkollektionen von Véronique Nichanian veredeln – Goineau entwickelt die vielen Seidenaccessoires, die eine Herrengarderobe ausmachen, von schnörkeligen Einstecktüchern über Fliegen bis hin zu den charakteristischen rautenförmigen Losanges-Schals der Marke. Dann gibt es die berühmten Seidenkrawatten von Hermès. Goineau erzählt mir, dass er während seiner Amtszeit bei Hermès miterlebt hat, wie sich die Bindungen weg von der traditionellen Kleiderordnung hin zu einem bevorzugten Accessoire entwickelt haben. Ich erinnere mich, dass mein Vater mir sagte: ‚Trage keine gestreiften Krawatten zu gestreiften Hemden‘, sagt er. Jetzt sehen wir in den Läden von Hermès immer mehr junge Männer, die zum Vergnügen Krawatten kaufen. Als ich zwanzig war, war das Tragen einer Krawatte mehr eine Verpflichtung als eine persönliche Entscheidung und Freude.
Hermès ist stolz auf die kreative Freiheit, die den Teams und Mitarbeitern der Marke gegeben wird. Unsere Künstler, Designer, Graphisten [Grafikdesigner] genießen eine echte Gestaltungsfreiheit, sagt Goineau, der sich mit einer Liste internationaler Künstler zusammengetan hat, darunter Elias Kafouros aus Griechenland, der irische Zeichner Nigel Peake und die Londonerin Alice Shirley. In ihrem Studio in Camden skizziert Shirley seit 2012 eine Hermès-Menagerie aus Großkatzen, Bären, Zebras und einem Tyrannosaurus Rex. An anderer Stelle bietet Nothing But A Dreamer Maylis Vigouroux’ märchenhafte Landschaften mit Schlössern, Wolkenkratzern und Heißluftballons, die von übergroßen Walen und Drachen bevölkert werden. Das komplizierte Design wird in einfarbigen Drucken wiedergegeben. Wir sind ein Haus des Gleichgewichts, des Gleichgewichts, sagt Goineau, der darauf besteht, den Künstlern Zeit zum Experimentieren und Entwickeln ihrer Ideen zu geben. Wenn sie in zwei Wochen wiederkommen – freue ich mich! Manchmal kommen sie drei Monate später wieder, manchmal ein Jahr. Es spielt keine Rolle, ob sie diese Zeit zum Erstellen benötigen
Für die diesjährige Hermès Paris Fashion Week hat Goineau leichte Accessoires aus einem Baumwoll-Seiden-Mix entworfen und mit leuchtenden Farbakzenten bedruckt. In diesem Frühjahr haben die Seidenhandwerker der Marke viel Grund zum Feiern: Eine Linie von Carrés Doubles markiert eine neue Meisterschaft ihres Handwerks, da alle Schals beidseitig mit Farbvariationen des gleichen Drucks bedruckt sind. Für Männer hat die Technik orange und blaue Versionen von C’est la Fête des japanischen Künstlers Daisuke Nomura mit einem Skelett zu Pferd geformt. Sagt Goineau. ies ist mein Spielplatz: Design, Farbe, Material und Form. Dies sind die vier Dinge, die ich ändern und mit denen ich spielen kann – und [die Möglichkeiten sind] endlos.
Porträt von: Fernando Marroquin
Stillleben von: Charlotte May
